BAS-FONDS
Frankreich 10 | Regie Isild Le Besco | mit Valérie Nataf, Ginger Romàn, Noémie Le Carrer
Drei junge Frauen in einer völlig verwahrlosten Wohnung, zwei Schwestern und ein Mädchen, das sich offenbar vor längerer Zeit in die ältere der Schwestern verliebt hatte. Am Anfang steht der Alltag aus Ladendiebstahl, Besäufnissen und Ravioli im Haar. Ein Dildo steht auf dem Fernseher, grobe Pornopixel füllen die gesamte Leinwand. Magalie, die ältere Schwester, dominiert die zwei Jüngeren, terrorisiert sie, spielt sie gegeneinander aus, und erschießt bei einem Raubüberfall aus Versehen einen jungen Bäcker. Und das ist erst der Anfang vom Ende. »Bas-fonds«, das ist der menschliche Abgrund, in dem die drei Mädchen in Isild Le Bescos inzwischen drittem Spielfilm längst stecken und dessen Abwärtsspirale sie direkt ins Fegefeuer blicken lässt. In seiner tabulosen und ausweglosen Brutalität steht »Bas-Fonds« in der Tradition extremer Frauenge- schichten wie Oliver Stones »Natural Born Killers« oder Virginie Despentes’ und Coralies »Baise-moi«. Eine konsequente Tour de Force in Bildern und Momenten von explosiver Energie hat die junge französische Schauspielerin und Regisseurin geschaffen, in der sich Reflexe einer bürgerlichen Ordnung in den Dynamiken einer extremen ménage à trois aufreiben.
Three girls live in a neglected apartment – two sisters and a girl who fell in love with the older sister some time ago. In the beginning, we witness their everyday lives: The petty thefts, the binge drinking, the ravioli smeared hair. A dildo sits on the television and grainy porn footage fills the screen. Magalie dominates the two younger girls, terrorizes them and pits them against each other. After a robbery, she accidentally shoots a young baker. This is the beginning of the end. »Bas-fonds« is a human abyss into which the three girls exist from the very beginning of the film and from where the downward spiral leads straight into hell. The boundless and inescapable brutality of the story puts it into a tradition with »Natural Born Killers« or Virginie Despentes’ »Baise-moi«. A forceful ride through vivid images and moments filled with explosive energy culminates in a reflex against everything bourgeois and orderly and lays open the extreme dynamics of this fateful ménage a trois.
CHARLY
Frankreich 10 | Regie Isild Le Besco | mit Kolia Litscher, Julie-Marie Parmentier, Jeanne Mauborgne
Bei seinen Pflegeeltern in der Provinz lebt der vierzehnjährige Nicholas ein liebloses Leben in einer heruntergekommenen Behausung ohne Antrieb und ohne Träume. Eines Tages nimmt er das versteckte Ersparte der ziellos lebenden Alten und rennt davon. Eine Postkarte definiert sein Ziel: das Meer. Unterwegs trifft er Charly, eine Gelegenheitsprostituierte, kaum älter als er. Sie nimmt ihm auf in ihrem kleinen Wohnwagen, in dem sie penibel Ordnung hält. Charly verlangt von ihn, sich im Haushalt nützlich zu machen, während sie arbeiten geht. Sie reden nicht, aber er bleibt. Sie kommen sich näher, als sie ihm aus Wedekinds ‚Frühlings Erwachen‘ vorliest, entsteht ein gemeinsames Verständnis, ein Moment der sich über die beiden legt und imstande ist, die Zeit für einen Moment anzuhalten. Die Begrenzung des Raumes schafft die größtmögliche Freiheit. Das Meer ist ein Stück näher gerückt.
Es ist nicht nur diese Geschichte zwischen Kindheit und Erwachsenenwelt, auch die Inszenierung Le Bescos erzählt von einer Befreiung von den klassischen Erzählmustern, von der Konditionierung des Blickes und der Erwartungshaltung und wie wir uns mit Charly und Nicholas davon befreien können.
Fourteen-year-old Nicholas lives a loveless life with his foster parents in a run-down dwelling with no drive and no dreams. One day, he takes the elderly people's hidden savings and runs away. A postcard defines his destination: the sea. On the way, he meets Charly, an occasional prostitute, barely older than himself. She takes him into her small caravan, where she meticulously keeps things tidy. Charly asks him to help out around the house while she goes to work. They don't talk, but he stays. When she reads to him from Wedekind's ‘Spring Awakening’, a mutual understanding emerges, a moment that settles over the two and is able to stop time for a moment. The limited space creates the greatest possible freedom. The sea is a little closer.
It is not only this story of initiation full of dreams and melancholy, the time when breaking rules is an essential part of learning life, Le Besco's soulful direction also merges into the liberation from classic narrative patterns – from the conditioning of the point of view and from expectations that narrow the experience.
DEMI-TARIF
Frankreich 03 | Regie Isild Le Besco | mit Cindy David, Kolia Litscher, Lila Salet
Drei Geschwister – zwei Mädchen und ein Junge im Alter von sieben, acht und neun Jahren –auf sich allein gestellt in einer heruntergekommenen Pariser Wohnung. Jedes Kind hat einen anderen Vater, und ihre abwesende Mutter gewährt ihnen beispiellose Autonomie. Ohne Regeln oder Grenzen plündern sie Läden, entfliehen in nächtliche Abenteuer, fahren ohne Ticket U-Bahn und schleichen sich in Kinosäle, um ihrer zunehmend misstrauischen Lehrerin zu entkommen. Die Handkamera von Le Besco wird zu ihrem Begleiter und Vertrauten, während eine geheimnisvolle Off-Stimme die Ekstase einer Kindheit beschwört, die von Autorität befreit ist.
Gedreht mit einem bescheidenen Budget, sorgte das Regiedebüt in Frankreich für Aufsehen und veranlasste den renommierten Filmemacher Chris Marker, die Auswirkung des Films mit Jean-Luc Godards »Außer Atem« zu vergleichen. Isild Le Besco fängt auf packende Weise die ungeskripteten Interaktionen zwischen Kindern ein, wobei die drei jungen Schauspieler Geschwisterdynamiken des Neckens, Herausforderns und Beschützens meisterhaft darstellen. In seiner Erkundung der unkontrollierten Freiheit hallt der Film als mitreißende Erfahrung nach, die sowohl die Essenz der Kindheit einfängt als auch Fragen nach der Rolle von Autorität und Liebe aufwirft.
»When we saw ‘À bout de souffle’ the first time, the message approximately was "whatever it is, that we've just seen, we had never seen it before on a screen". Since then I have admired many magnificent, moving, innovative movies, but I had never felt that physical sense of freshness and urgency again until ‘Demi-Tarif’«. (Chris Marker)
Three siblings – two girls and a boy aged seven, eight, and nine – left to their own devices in a dilapidated Parisian apartment. Each child has a different father, and their absent mother grants them unparalleled autonomy. Without rules or boundaries, they pilfer small items, revel in nocturnal escapades, ride the subway without tickets, and sneak into movie theaters to escape their growingly suspicious teacher. Le Besco's handheld camera becomes their confidante, while an enigmatic off-screen voice conjures the ecstasy of a childhood unshackled by authority.
Shot on a modest digital video budget, the directorial debut caused a stir in France, prompting acclaimed filmmaker Chris Marker to liken its impact to the groundbreaking experience of encountering Jean-Luc Godard's »Breathless«. Isild Le Besco compellingly captures the unscripted interactions among children, with the three young actors adeptly portraying sibling dynamics of teasing, challenging, and protecting one another. In its exploration of unstructured freedom, the film resonates as a captivating and engaging work that both captures the essence of childhood and raises thought-provoking questions about the role of authority and love.
LA BELLE OCCASION
Frankreich 17 | Regie Isild Le Besco | Nicolas Hidiroglou | mit Isild Le Besco, Yara Pilartz, Paul Bartel, Yuriy Milya
Der Beginn ist ein Versprechen. Ein Prolog, der uns direkt in ein Märchen entführt. Eine Gruppe Kinder liegt eng beieinander, fast übereinander in einem Bett, während ein Kinderlied mit sanfter Stimme den Beginn einer magischen Märchenreise ankündigt. Wieder ist es eine Kinderwelt, die Isild Le Besco als einen verführerischen Sehnsuchtsort erzählt.
Die Geschwister Ravi und Sarena leben in einem Caravan und arbeiten in einem Zirkus. Ihr tristes Leben unter der Vormundschaft ihres kränkelnden Vaters nimmt eine unerwartete Wendung, als Ravi auf ein stummes, rätselhaftes Mädchen trifft. Bezaubert vom Charme des Stallburschen folgt sie ihm zu seinem Wohnwagen, bekommt Angst, als er sie einfangen will, läuft weg, kehrt zu ihm zurück und lädt dann seine ganze Truppe ein, sich bei ihr auf ihrem Schloss, dass sie alleine bewohnt, niederzulassen. Eine Utopie aus dem Königreich der Kinder entspinnt sich zart und mysteriös, bis hin zu einem wunderschönen erotischen Finale.
»Le Besco approaches filmmaking as if taming a wild beast, with fear, tenderness, and bravery, skillfully directing her actors, especially the sensual and magnetic Paul Bartel«.– Le Monde
The beginning is a promise. A prologue that takes us straight into a fairy tale. A group of children lie close together, almost on top of each other in a bed, while a soft-spoken nursery rhyme heralds the beginning of a magical fairytale journey. Again it is a children's world that Isild Le Besco tells as a seductive place of longing.
The siblings Ravi and Sarena live in a caravan working in a circus. Her dreary life under the tutelage of their ailing father takes an unexpected turn when Ravi meets a mute and mysterious girl. Charmed by the stable boy's charm, she follows him to his caravan, gets scared when he tries to catch her, runs away, returns to him and then invites his whole troop to stay with her in the castle, in which she lives all alone. A utopia from the children's kingdom unfolds delicately and mysteriously, culminating in a wonderfully erotic finale.